一座城市的美术馆/博物馆，往往是这个城市中最美的建筑，或至少是最特殊的建筑。
作为城市的文化名片，美术馆/博物馆既是重要的社会文化信息资源，也是广大市民在城市文化生活中不可或缺的精神家园。
01
中国建筑模型博物馆
Located in 上海
“从建筑诞生的第一天起，建筑模型就成为与其不可分割的重要部分。”
建筑模型本身反映了建筑师及建筑设计行业所经历的建造技术发展、建筑历史文脉的传承与革新，也折射出不同设计语境下的建筑风貌，更体现了建筑设计的多样性和地域性，同时也是建筑行业发展的一个缩影。
建筑模型博物馆位于上海市静安区江场三路191号风语筑创意大楼9层，建筑面积约2000㎡，由上海风语筑展示股份有限公司董事长李晖先生发起。
尽管在日本也有建筑模型博物馆，但中国的建筑模型博物馆是公益的，对公众免费开放，并且模型的所有权属于建筑师本人。
所有的模型承板都是悬挑焊接在圆杆上的。不同的模型坐落在不同高度上的承板上，它们同时塑造Last Redoubt的形态。在人的尺度上，博物馆有个穿越各个展区的夹层。
推开门，几乎倾泻而出的白色铺满眼前，林立的灰白线条隔出无数的阴影，营造出十足的空间感。
02
西藏非物质文化遗产博物馆
Located in 西藏拉萨
以“天路”作为博物馆的精神内核，提取大昭寺主殿的空间逻辑形成博物馆的主体，同时结合地形布置其他功能空间形成高低错落的建筑形态，让“天路”与错落的建筑体量结合形成具有仪式感的博物馆场所。
项目基地位于新开发的慈觉林文创园区，地处由拉萨河谷向南延伸形成的平缓地带，向北与拉萨老城隔河谷相望，而东西南三面，则被山体环抱。
西藏是人们心中接近天空的圣地，布达拉宫和大昭寺更是朝圣的目的地。我们以“天路”作为项目的基本设计概念，暗合了藏地的最独特的自然和文化基因。
03
知•美术馆
Located in 成都
以瓦为材料，打造当代美术馆，日本知名建筑师隈研吾，在中国又有新斩获。
知·美术馆位于四川成都，是隈研吾在中国设计的唯一美术馆建筑，对美术馆的定位，负责人不止一次说道：“知美术馆是一座非常‘精专’的美术馆，我们希望在当代艺术的国际化语境中，探讨东方美学的过去、现在与未来。”
以“天、地、水”为发想，水天一色，浪漫抒情，又取名《知·美术馆》，更添知性。其实“知”是来自于《庄子》，因为“知”同“智”，是智慧，就是期待《知·美术馆》传递知性智慧，对生活和艺术，多所着墨。
总面积2,353平方米的《知·美术馆》，外观并不特别突出，远看不过是幢深灰建筑而已，并不显眼。但是低调中自有他的韵味与风采，越接近，越有感觉。
04
和·美术馆
Located in 广东顺德
位于广东顺德，一座由当地家族兴建的民营美术馆，邀日本著名建筑设计师、建筑业界奖项“大满贯”得主安藤忠雄设计。
开馆展以“世间风物——和美术馆开馆大展”为主题，凡世间林林总总在历史进程演化出世界面貌，大展以此介入，表达人类智慧与自然造物之间的相互作用力而成就的艺术品。
建筑的设计主题为‘和谐’，四层圆环以一定的偏心率由下往上逐渐扩大重叠交织，构成出独特的建筑空间效果。
在富有张力的垂直空间中，以螺旋楼梯连接各层视线焦点，营造出只有“双螺旋楼梯”才能做出的层次丰富的旋转空间。
安藤忠雄曾这样说：“要在人生中追求光，首先要彻底凝视眼前叫做影的艰苦现实。而为了要超越它，就必须鼓起勇气向前迈进！”
05
山海美术馆
Located in 云南昆明
每个人心中，都有一片山海，可以诉诸艺术，也能回归生活乐享艺术。山与海不仅连接着昆明人的过去，更连同未来。
光、旷景、山、海、城，变幻的气象环绕在美术馆四周，与建筑空间环境达成一种默契。它们以最纯粹的雅致、既具象又抽象的语言，构成了一处处让内省与沉思也充满浪漫的精神场域。
屋顶水景平静如镜，仿佛融入海天一色中。凝眸处，山和海把宽广的胸襟敞开，让人一步步参悟，直至指向通往心灵的辽阔。
用纯粹的空间语言连线志趣相投的人，山海美术馆为昆明的山与海增添了一处艺术聚集地。很庆幸，在昆明的山海间有这样一个浪漫自由之地，不断提示着我们心灵的真正回归。
06
吉首美术馆
Located in 湖南吉首
吉首市是湖南湘西土家族苗族自治州的州府。万溶江流经该市的核心地带。
这一美术馆由双层桥梁叠加而成，上层是现浇混凝土拱桥，下层是开放桁架钢桥，其结构在亚洲是第一例。它不仅美化了市容，也为市民欣赏艺术提供了便利。
被称作风雨桥的廊桥在我国山区里有着悠久的历史。除了跨越河流或山谷的功能，它们也是供旅人休憩、商贩摆摊售卖的公共空间。
美术馆以桥上桥的形式构成。下层的钢桥是开放的桁架结构，为行人通过提供了一个带顶的街道，同时也助于疏导洪流；上层的现浇混凝土拱桥内部设有画廊。
07
范曾艺术馆
Located in 江西南昌
范曾艺术馆是为满足范曾大师书画艺术作品以及南通范氏诗文世家的展示、交流、研究、珍藏的需要而建造的.
范曾艺术馆以传统的空间的“院”为切入，将院落从物化关系中脱离，继而呈现游目与观想的合一，以期达到“得古意而写今心”的意境。
范曾艺术馆如同一个可以水墨浑融的空灵腔体，为浓进淡出的晕染留有发挥的余地。它是向水墨致敬的一种态度，方寸之物，内有乾坤，于局部的单纯中体悟整体的复杂，单纯澄净而又气韵饱满。
08
长江美术馆
Located in 山西太原
矢量建筑师设计的长江美术馆浅砖卷包括一个凸起的公共广场和太原市的人行天桥。
这座灯井与庭院一起，为内向的建筑提供了所有的光线和景观，走廊空间由混凝土华夫梁天花板上的天窗照亮，东南角有一扇又高又窄的窗户。
本篇文章部分图片素材来源自网络
文章版权为51design所有 若需转载请注明来源并链接原文
-END-
